學習攝影最好的方法就是練習，儘管有時候你可能會陷入窘境而不知道拍攝什麼。 這就是為什麼攝影師喜歡作業; 他們給我們一個目的和想法拍攝什麼。
為什麼作業重要？
自我分配是任何攝影師成長的關鍵。 即使是具有數十年經驗的專業人員也會從事可能永遠無法獲得報酬的個人任務。
任何自我分配的目標都是激發創造力，解決問題，學習新技術，挑戰自己。
當你開始攝影時，你可能充滿興奮，並準備好拍攝任何你能拍攝的東西。 話雖如此，有時一些方向和指導是必要的。
下面，你會發現十個攝影作業。 每一個都涵蓋了一個新的話題，技能或概念，並且他們被選中來幫助你學習如何看待攝影師。 他們的目標是成為一個個人的挑戰，你可以按照自己的步調完成並且不需要外部判斷，只是作為一種練習和改善攝影的手段。 希望你會在每個作業中學到新的東西，並且能夠在你將來拍攝的每張照片中使用它。
請記住，在編寫圖像時要記住基本知識：三分法則， 快門速度 ， 光圈 ， 景深和曝光 。
作業＃1：關閉
這項任務鼓勵你親近你的主題。
這是一種以全新方式觀察共同目標並審視其更精細細節的練習。
- 選擇您每天看到或與之互動的對象。
- 專注於它的一小部分，盡可能靠近你的相機讓你聚焦，然後射擊。
- 嘗試捕捉不同的角度和不尋常的照明，以增加這個小世界的奧秘。
從貓的鬍鬚到脆弱的聖誕裝飾品，甚至是普通的肥皂泡，都有一個我們經常忽略的整個世界，因為我們沒有足夠接近。
作業＃2：動作
攝影是一種靜態媒介，意味著它不會移動。 傳達運動感往往對捕捉場景或情感至關重要，並且這對於攝影師來說是必不可少的練習。
本練習的目的是了解如何使用快門速度來傳達動作。
- 選擇一個主題或一系列主題，使您可以在圖像中傳達動畫。
- 它可以是像烏龜那樣緩慢的運動，也可以是像超速列車那樣的快速運動。
- 模糊它，停止它，或者只是建議在照片中有動作。
挑戰自己以不同的方式捕捉同樣的動作。 例如，您可能會去賽道並將賽車的運動完全停止在一個圖像中，然後讓快門打開並讓它們在下一個框架中模糊。
作業＃3：陰影
陰影無處不在，對攝影至關重要，因為這是捕捉光線的藝術。 隨著光線來臨，當你開始以攝影師的眼光看待陰影時，你的世界就會開放。
- 看看陰影並用相機記錄下來。
- 您可以將陰影顯示為圖像的總焦點。 也許這個影子是偶然的。
- 影子是自然的還是由閃光燈創造的？
陰影是創造深度在二維媒體，如攝影不可或缺的。 花一些時間認真探索光線的“黑暗面”。
作業＃4：水
水在攝影中無處不在，它帶來了許多挑戰。 有反射和運動來處理，在這個練習中，你將深入了解水。
- 在任何地方找到水：湖泊，小溪，水坑，甚至廚房桌子上的玻璃。
- 注意反射，並在照片中使用它們以利於您。 利用此機會熟悉偏光濾鏡（相機套件中非常實用的工具），以便加強或消除反射。
- 玩一個小溪的運動或洶湧的波浪。 注意停止水流並讓它模糊以創造真正的運動感覺。
一定要讓水成為主題，而不是圖像的重音。 水本身就是美麗而神秘的，你的挑戰就是探索它作為一個主題的潛力。
作業＃5：領導線
作為攝影學校的經典作品， “引領線 ”是一個受歡迎和有趣的主題。 這項任務的目標是學習如何使用線條將觀眾引導到主題。
- 選擇一個主題，然後在場景中查找可用於將觀眾引導到主題的線條。
- 找到一條有趣的線，然後確定你的照片的主題是什麼。
- 請記住，線條可以是人造的或自然的。 例如，沿著道路中間的黃線或樹枝。 即使是一個人的手臂也可以成為他們臉上的主角。
以此作業為藉口，下午拍照。 走在市中心或樹林中，環顧四周，尋找引人入勝的線條。 世界上有各種各樣的線條，一旦你開始看到它們，你將無法停下來。
作業＃6：透視
你在拍攝時通常如何站立？ 如果你的答案像一個5英尺高的人一樣直線上升，那麼這個任務就是為你準備的。 視角分配挑戰您以全新的視角觀看世界，這反過來又給觀眾帶來了普通的新視角。
- 無論你喜歡什麼，都可以在另一個下午或晚上進行一次照片短途旅行。
- 這一次，每當你找到拍攝的東西時，停下來！
- 問問你自己：松鼠怎麼看這棵樹？ 知更鳥如何看待那個戲水？ 蛇如何看待日誌？
- 從非常高或非常低的角度拍攝照片。 坐上你的肚子或站在椅子上，無論你需要（安全地）做些什麼來獲得對你的主題“正確”的角度。
如果您關注專業照片，那麼許多具有WOW因素的圖像都會從極端角度拍攝。
人們喜歡這些照片，因為他們從未從這個角度看過物體。 它是新穎而獨特的，你可以訓練自己在考慮這一點時進行拍攝。
作業＃7：紋理
您可能已經在“最近關閉”任務中捕捉了一些紋理細節，但是這項任務將其帶到了下一個層次。 其中的目標是研究紋理並忘記對象本身：紋理成為主題。 您也將開始意識到光線如何影響紋理的外觀。
- 找到一些具有非常詳細的紋理，如樹木或岩石，甚至針織毛衣或編織地毯的物體。
- 照相他們盡可能近你的鏡頭將允許。
- 使用不同的角度並捕捉與燈光變化相同的紋理。 注意不同的照明方向和攝像機角度是如何改變紋理的。
紋理遍布在我們身邊，世界上許多最好的照片都體現了紋理元素。 這項任務應該教你如何識別和突出你的照片中的元素。
作業＃8：色彩和諧
色彩對攝影很重要，因為這個世界充滿了色彩。 這個練習需要對色彩理論進行一些研究，然後將這些理論付諸實踐。
你還記得小學的藝術課嗎？ 你可能已經知道黃色和藍色會變綠，但色彩理論超越了這一點。 有冷色和暖色，互補和對比色，中性色和大膽的色彩。
它可能會變得非常複雜，攝影師應該對顏色有基本的了解，以便在構圖時使用它。 你不必像畫家那樣學習顏色，但可以使用室內設計師用來影響你顏色決定的技巧。
- 一旦你有了色彩理論的想法，再拍一張照片，並將你學到的知識付諸實踐。
- 用主要或第三種顏色拍攝照片。
- 尋找相輔相成的顏色，然後對比照片。
- 嘗試找到一個充滿中性色彩的場景，然後使用大膽的顏色從場景中“彈出”。
這是一個高級課程，但任何使用彩色圖像的攝影師都會覺得有用。 當你練習使用顏色時，它將成為第二天性，你會知道如何使用顏色來改變圖像的感覺。
作業＃9：情緒
拍攝一個人微笑或皺眉的照片，對嗎？ 並非如此。 這項任務的目的是在沒有面孔的照片中表達情感。
- 拍攝表達每種基本情緒的照片：快樂，悲傷和瘋狂。
- 你如何表達沒有人的憤怒感？ 幸福呢？ 悲情？
這是一個純粹的概念性任務，但重要的是能夠在照片中傳遞情感，並且您可能並不總是有一個人可以做到這一點。 挑戰自己，深入思考這個問題。
作業＃10：別看！
你準備好把你的攝影技巧進行測試嗎？ 在當今數碼相機的世界以及在LCD屏幕上看到圖像捕捉的能力，攝影師正在失去將照片可視化所需的一些技能。
在這個作業中，你的挑戰是拍攝，就像你使用膠卷相機一樣。 這意味著您不會看到您拍攝的照片，直到它們被下載到您的計算機上。 與攝影師在數碼攝影之前所做的一樣，不要依賴相機的屏幕來查看是否拍攝了照片，而是依靠自己的直覺和知識。 你可以做到嗎？
- 計劃一次照片遊覽一個特定的位置，並允許自己拍攝只有36個圖像（一卷35毫米膠卷）。
- 關閉相機的液晶顯示屏，以免在拍攝後顯示圖像。
- 如果無法關閉相機的屏幕，請剪下一張厚紙並將其粘貼在屏幕上。 使用遮罩或畫家的膠帶，以免在相機背面留下殘留物。
- 出去拍攝你的36張照片，仔細考慮每張照片，因為你沒有數不清的照片。 如果將相機變為完全手動設置以進行對焦和曝光，則可獲得獎勵積分。
- 不要偷看你的照片，直到你回家並下載它們。
你怎麼做的？ 你是否能夠靠自己獲得良好的曝光？ “盲目”感覺如何，不知道你的形像是如何變成現實的？
這與使用膠片拍攝時的情況類似，它確實需要您更加努力地思考所拍攝的每張圖像。 下次拍攝時，放慢速度並註意，假裝屏幕不在那裡，並依靠自己的技能來創造出色的圖像。 最後你會成為一個更好的攝影師。