定義裝飾藝術風格

真正的藝術裝飾品可以追溯到20世紀20年代和30年代，在今天的收藏品市場中受到高度重視，時尚的裝飾者也喜歡它們。 不幸的是，這是“裝飾藝術”和“德科”這些術語被廣泛使用的原因之一 - 即使這不是一個合適的描述符。 了解更多關於如何正確識別真正的藝術裝飾風格。

為什麼正確識別裝飾藝術品很重要？

首先，在今天的市場中，德科拋棄了這個詞，知道如何識別真正的裝飾藝術品以保護自己購買不屬於賣家聲稱的東西是件好事。

一些賣家在其描述中加入了裝飾藝術或裝飾藝術，以引起他們更多的關注，這也表明他們在交易中可能沒有經驗或有點不誠實。 無論哪種方式，教育將有助於保護您避免造成代價高昂的購買錯誤。 這些有價值的知識可以幫助你在某個時候認識一個真正的Deco“睡眠者”。

如果你碰巧是賣家，或者有朝一日渴望在古董和收藏品上進行“職業”交易 ，那麼描述你正確銷售的商品將會長期帶你進一步。 買家會信賴您的評估，並在您繼續贏得尊重的同時多次光顧您的業務。

真正的裝飾藝術作品的特點是什麼？

在許多情況下，您可以想像將藝術裝飾片放在中間，而其中一半將成為鏡像。 也就是說，如果一件物品在中間被切割得乾乾淨淨，那麼產生的兩面將是相同的。

埃米爾 - 雅克·魯爾曼（Emile-Jacques Ruhlmann）製作了適合這一類別的家具，據說這位大師設計師將藝術引入世界。

然而，情況並非總是如此。 一些裝飾品具有明確的幾何形狀，例如Sonia Delaunay在20世紀20年代用於紡織品和服裝的面料。

裝飾藝術設計中的角線，曲折和金字塔形狀都很受歡迎。

反映異域文化的其他主題也融入了一些德科風格，如古希臘羅馬，埃及和亞洲，以及爵士時代的象徵主義。 展出從鐘錶到珠寶的物品，像熟悉的擋板走路，一條光滑內襯的狗在這裡發揮作用，以及像飛機或火車顯示速度的圖像。

或者，您可能會注意到與這個時代的建築物中所呈現的形狀相似的形狀（如上面顯示的完整房間的壯觀照片所示）。 即使是20世紀20年代流行的直筒連衣裙，其典型的角度和展現裝飾風格。

新藝術運動這個術語早在幾十年前就已經完全不同了，藝術裝飾也有時會讓人感到困惑。 通過閱讀新藝術風格和藝術裝飾來了解它們之間的區別：有什麼不同？

裝飾藝術與裝飾藝術復興有什麼區別？

流行的風格和圖像一直被複製，裝飾藝術設計也不例外。 藝術家和設計師常常受到過去的啟發，在敬意中創造出新的東西，而且他們通常有一些現代風格來區分它們。

這些被認為是複古風格而不是複製品。 例如，20世紀80年代製作的一件具有德科影響力的珠寶或家具將成為複興作品，儘管它看起來很像原創作品。 如果新製作的物品是舊作品的精確複製品，那麼它們當然會被放入複製品類別中。

珠寶是裝飾藝術風格常年受歡迎的領域之一，但復興可以滲透到裝飾藝術的所有領域。 為了區分舊的和新的，查看所使用的材料和物品的結構。 一些現代材料和部件在20世紀20年代和30年代尚未提供。 手工藝也可以成為線索，因此查看製造細節也有助於區分真正的德科和裝飾復興。

Art Deco和Art Moderne有什麼不同？

“裝飾藝術”一詞直到20世紀60年代才真正被創造出來，所以當法國風格源於20世紀20年代之前的年代時，就使用了“現代”這個術語。

但是，美國製造的家具有一種風格，主要是在二十世紀三十年代和四十年代我們稱之為現代藝術，所以是的，有一個區別。 毫無疑問，這些術語可能會有點混淆，直到你知道要尋找什麼來區分它們。

藝術現代作品，有時被稱為美國現代作品，與德科作品相比往往更大更大膽，儘管它們絕對是該作品在設計中的延伸。 如果他們能夠移動，他們將被視為空氣動力學，而淚珠和魚雷形狀在當時非常受歡迎。 要了解更多關於聽起來相似的術語，請閱讀： 藝術裝飾與藝術現代 。